sábado, 30 de novembro de 2013

Água de Beber, Água de Sonhar


O espetáculo "Água de Beber, Água de Sonhar", é resultado do "Projeto Gesto - A Dança Contemporânea na Escola" desenvolvido no Colégio Estadual Cardoso Fontes, na cidade de Petrópolis.
 
O Projeto tem dois teóricos como base de trabalho e inspiração artística: Helenita de Sá Earp e Paulo Freire. A metodologia desenvolvida ao longo de anos de trabalho e pesquisa com Dança – Educação, (já apresentada em cursos e congressos), propõe a Dança como leitura de mundo a partir da adaptação do Método de Alfabetização de Paulo Freire para adultos, para o corpo. O trabalho com a Teoria Fundamentos da Dança, criada e desenvolvida por Helenita de Sá Earp, possibilita a descoberta e construção de um corpo que ganha autonomia e movimentos, lançando-se ao espaço e a vida, numa proposta de Criação Artística.
O projeto intenciona uma nova dimensão dos trabalhos criados dentro do espaço da escola, indo além da simples instrumentalização do aluno em atividades artísticas. O processo de criação é desvelado e provocado, abrindo novas possibilidades de pensar, fazer e transformar diferentes narrativas em produções artísticas. O aluno vivencia o fazer artístico inserido no processo caótico da criação.
O espetáculo foi criado como uma performance itinerante pelos espaços da escola, em uma dinâmica que aborda além da dança, as artes visuais, música e vídeo. O Projeto segue as tendências e discussões que acontecem no âmbito da Arte/Dança Contemporânea, propondo uma flexibilização dos limites que distinguem a atuação de outros suportes artísticos, promovendo uma permeabilização dessas linguagens.
No ano Internacional da Cooperação pela Água, o tema foi discutido, pensado e trabalhado com os alunas que integram o projeto e outras pessoas da comunidade escolar.



 Release do Espetáculo

A água é sem gosto,sem cheiro e sem cor,
mas não é sem graça e nem sem importância.
A água é amorfa,
assume a forma de onde está, destacando uma flexibilidade de ser,
sem preconceitos ou modelos.
No entanto a água, não é sem personalidade ou opinião,
não é passível de dominação.
Possui força avassaladora, rompendo espaços e inundando as certezas.
A água tem vontade, uma vontade que é da natureza,
que se impõe ao mundo.
A água pode fluir com calma e tranquilidade,
ou com potencial de transbordar os cenários e transformar os lugares.
A água escorre dos rios até os mares,
É a mesma água que banha a terra e os homens,
que esbarra nos leitos dos rios e raízes de árvores,
que cai do céu e refresca a alma.
Com a maré, sobem e descem, vão e voltam.
Uns só vivem na água,
outros morrem na água.
Uma água anônima e coletiva
que carrega todos os desejos e segredos da humanidade.


Local da apresentação:
Colégio Estadual Cardoso Fontes
Rua Bingen, no 210
Petrópolis – Rio de Janeiro
Dias e Horários:
03 de Dezembro, ás 19:30.
06 de Dezembro, ás 09:00, 10:00, 11:00 e 14:00 h.

domingo, 24 de novembro de 2013

Conceição e Arnaldo



A revista do Conceição/Conception é o nome escolhido para a Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da Cena do Instituto de Artes da UNICAMP. Trata-se de uma revista semestral, on-line, bilingue (português-inglês) que pretende cobrir três áreas relacionadas com o nosso campo de interesse: teatro, dança e performance.



Imagem da poesia melodiosa e sensível de Arnaldo Antunes. A letra e descrição do projeto estão na página Textos.

quarta-feira, 20 de novembro de 2013

I Seminário Paulo Freire de Macaíba - MInicurso de Dança - Educação

Antecedendo o Seminário, mas em sua programação, o Minicurso de Dança intitulado "A Dança na escola: uma proposta de construção corporal através do pensamento de Paulo Freire " reuniu professores de várias áreas. Durante as horas do curso, realizaram e compartilharam movimentos e experiências de movimentos, com o objetivo de desenvolver possibilidades corporais a partir do gesto como unidade básica do movimento.






O texto completo e mais imagens encontram-se na página Diálogos com Paulo Freire.

sábado, 16 de novembro de 2013

I Seminário do PPG Artes da Cena da UNICAMP


Aconteceu em Outubro o I Seminário do PPG de Artes da Cena da UNICAMP.
Em sua primeira edição, o Seminário discutiu as pesquisas que são realizadas dentro do programa, em três dias de atividades, com sessões de contribuições de alunos (mestrandos e doutorandos), e professores, com suas pesquisas.
Uma atividade com o convidado Antônio Nóbrega, que foi professor da UNICAMP no período de formação do curso de graduação em Dança, encerrou a programação. A atividade foi uma Palestra Demonstração, com elementos artísticos em torno da sua pesquisa e prática que envolve as manifestações dançadas do universo popular brasileiro.
Abaixo, algumas pesquisas que mantém um contato com o Inconsciente de Jung, e com a Professora e Pesquisadora Elisabeth Bauch Zimmermann.

Elisabeth Bauch Zimmermann, Professora e Pesquisadora do Programa
 O trabalho apresentado pela Prof. Doutora Elisabeth Bauch Zimmermann, intitulou-se " A Relação do Processo de Criação na Dança com a Psicologia Profunda." Em sua fala abordou alguns elementos da Psicologia Analítica na relação com o Processo de Criação. Abaixo algumas palavras da sua apresentação:

"A psique é a continência que existe dentro do indivíduo; e é tão viva quanto a realidade física."

"O movimento do artista é simbólico, carregado de significados que ultrapassam a sua vida pessoal."

"É necessário permitir que o símbolo mobilize o ser e a ação, abrir o caminho (inseguro) para as imagens e conteúdos que surgem."

"A obra de arte verdadeira, expressa o conteúdo humano, identificado por outros seres humanos."


Kamilla Mesquita, Doutoranda em Artes da Cena
Kamilla Mesquita apresentou o trabalho desenvolvido no Mestrado, intitulado: "Mulheres de Pedra: estudo das sensações de movimento presentes na obra da escultora francesa Camille Claudel"; com lindas imagens das esculturas de Camille e de seu processo de construção coreográfica.
As palavras de sua fala também vieram carregadas de imagens, "Seres de sensação"; "Punctum escultóricos", e a frase citada de Deleuze e Guattari:
"A Arte é a linguagem das sensações, que faz entrar nas palavras, nas cores, nos sons, ou nas pedras."
Kamilla levou seu "Caderno de Artista" com a documentação do seu processo de criação, delicado e rico material que deixou sob minha responsabilidade. Parecia um presente do universo para a apresentação que aconteceria no dia seguinte.

Natália Alleoni, Mestranda em Artes da Cena

"Entre Rastros, Laços e Traços - O Corpo, suas memórias e um processo criativo em Dança", é o trabalho de Natália Alleoni, em fase de conclusão. Mergulhando em si mesma e na potencialidade de suas histórias, memórias e marcas, vem descobrindo e se descobrindo, num processo de criação que também é um Processo de Individuação.
"As vezes estar só com as imagens e o que não se conhece, é muito difícil e dolorido."

Juliana Cunha, Doutoranda em Artes da Cena
Juliana Cunha apresentou o seu trabalho de Mestrado intitulado: "Rolf Gelewski e as inter - relações entre forma, espaço e tempo: uma proposta pedagógica de improvisação para processos criativos em dança." Contando um pouco da história deste importante pesquisador em Dança da década de 60 na Bahia, Juliana acrescentou aos fatos biográficos, o seu método de improvisação, estudo e criação do movimento.

Encerramento com Antônio Nóbrega








sábado, 9 de novembro de 2013

Seminário Paulo Freire - Atividades Culturais

No segundo dia do Seminário a cultura de Macaíba e regiões circunvizinhas, enriqueceu os momentos de discussão teórica, com produções de alta elaboração criativa. Artistas da região apresentaram seus trabalhos em diferentes suportes e temas mostrando a rica diversidade cultural local.
Entre peças e cordéis, os participantes puderam pensar uma Educação Popular (Freireana) que se relaciona com a vida e a Arte (popular). 

Peça Teatral "É um Livro"
Atores - Criadores: Charles Sales, Márcia Sinária e Míriam Cidade.

Márcia Sinária e Charles Sales
Charles sales
Charles Sales e Miriam Cidade

Apresentação de Cordel com Ivan Umbelino da Silva.
O Ivan Cordel, nasceu em Macaíba/RN no dia 30 de julho de 1975. O poeta escreve Literatura de Cordel desde 1991, com vários títulos publicados e dois CD´s gravados no meio musical. É Técnico em Enfermagem, por isso, a maioria dos seus títulos são educativos.





Cia Interart de Teatro de Lagoa do Sítio
A Cia. Interart de Teatro é da Comunidade rural de Lagoa do Sítio I e envolve crianças e jovens da própria comunidade. Além de apresentações de teatro de rua, a companhia desenvolve trabalhos de atuação e dublagem cinematográficas. Nas fotos a apresentação de "Boi de Reis".

Charles Sales




quinta-feira, 7 de novembro de 2013

Nova Página - Textos



Nesta nova página, compartilharei textos pessoais produzidos ao longo dos afetos que me movem; e textos de outros autores que mantém uma aproximação, cruzamento ou sobreposição de escritas e criações.
Alguns desses textos estarão disponibilizados no Google drive em formato PDF com link aberto para acesso. Em outros casos ainda, colocarei o link da página, site, ou revista científica.
Ao produzir essa página, tive vontade de acrescentar imagens. De pesquisa em pesquisa, elas foram surgindo e culminaram no poeta, artista, músico, performer, ser, Arnaldo Antunes, que será o patrono da página. Não sei se isso existe, mas seguindo o pensamento criativo de construção de novas realidades e possibilidades, acredito que sim. Fica como uma homenagem e admiração pela sua obra.
Gostaria de pensar a palavra que surge, a palavra sonora, visual, emotiva, que vai se desdobrando em conexões e relações com o universo real ou imaginado; dando voz as angústias; dando corpo aos sentidos criando e recriando novos mundos.
Boas leituras Imaginadas!

Poema "Agá" do livro "2 ou + corpos no mesmos espaço"



Fonte das Imagens:
http://www.minhaumbanda.com.br/blog/?p=6738
http://poemargens.blogspot.com.br/2010/10/arnaldo-antunes.html

domingo, 3 de novembro de 2013

Biurá - Retornando aos ensaios





Retornar aos ensaios de Biurá, não significa apenas recuperar uma movimentação corporal, é ir além, muito além ...
Relendo os relatos de alguns ensaios numa aproximação lenta e cuidadosa, fui tomada por um turbilhão, e nele fiquei emocionada, remexida por lembranças antigas. Revivi os medos, os sonhos e toda a instabilidade que me acompanhou durante o processo de criação.


 Dia 14 de Setembro de 2008

Não existe maior solidão do que a consciência do inconsciente. Ele é maior e mais poderoso do que poderia imaginar.

Hoje no ensaio me veio uma tristeza muito grande seguida de um grande medo. Chorei pensando na fragilidade da vida e em como ela pode se esvair pela invasão do inconsciente. Posso me perder de mim mesma.
Tentei a improvisação com o colar, mas não consegui. Parece que toda a minha energia foi embora. Minha vontade é sentar e ficar, sem me mexer.
Insisti e tentei iniciar a improvisação com a imagem do homem de preto, mas não suportei nem a música. Vou parar.




Dia 15 de Abril de 2009

Estou muito cansada, mas não sei se é desculpa. Minha consciência está desperta , me sinto distante das imagens da minha proposta. As músicas não me encantam e nem me inspiram. Os movimentos me parecem falsos. Me sinto perdida com o trabalho, toda criação do início parece não fazer sentido, parece não ser nada. Não tenho vontade de continuar, mas preciso. As imagens perecem estar vazias, preciso reencontrá-las e preenchê-las.
Estou no fim do trabalho, preciso fechar, definir e não encontro mais nada. Parece que estou sendo levada pelas vagas, pelas ondas imensas.

I Seminário Paulo Freire de Macaíba

Ainda com as reverberações do I Seminário Paulo Freire, deixo algumas palavras e imagens que fizeram parte dos pensamentos que levei para trocar e compartilhar.



"[...]Através da história das sociedades, o corpo foi tratado e destratado de várias formas e em sua maioria sempre negada a sua voz, sua vontade e sua fala.
O corpo fala o tempo todo. Através dos gestos diz muito mais do que os vocábulos linguísticos são capazes de pronunciar. Comunicam as histórias, as experiências e as marcas [...]"


"A sociedade contemporânea aderida as inovações tecnológicas e aos apelos sociais de “ter”vinculado a um esvaziamento de “ser”, prolonga a alienação para o corpo [...]"



















Mas o que pode a Arte no Corpo e com o Corpo?





Para visualizar todos os slides da apresentação Acesse aqui

sábado, 2 de novembro de 2013

ABRACE - VII Reunião Científica




A Associação Brasileira de Pesquisa e Pós-Graduação em Artes Cênicas – ABRACE, sediada na gestão 2013-2014 na Universidade Federal de Minas Gerais, tem a satisfação de convidar a comunidade de pesquisadores para realização da sua VII Reunião Científica que acontecerá entre os dias 27 e 29 de outubro de 2013, em Belo Horizonte, no Campus Pampulha da Universidade Federal de Minas Gerais.

Considerando o objetivo traçado pela Comissão Organizadora definiu-se o tema “Arte da Cena: a pesquisa em diálogo com o mundo”, que contempla a seguinte ementa: debater, pensar, agir, pesquisar as artes da cena em suas relações com a sociedade atual, perguntando-lhe sobre seus efeitos, consequências, zonas e vetores de impacto na vida acadêmica e para além dela.


O Mito e o Fauno

"Saturno devorando seu filho" - Goya
 "O mito é o nada que é tudo" - Fernando Pessoa

"O mito é a mais antiga forma de conhecimento, de consciência existencial e, ao mesmo tempo, de representação religiosa sobre a origem do mundo, sobre os fenômenos naturais e a vida humana. Deriva do grego Mythos, palavra, narração ou mesmo discurso, e dos verbos mytheyo (contar, narrar) e mytheo (anunciar, conversar). Sua função, portanto, é a de descrever, lembrar e interpretar todas as origens, seja ela a do cosmo (cosmogonia), dos deuses (teogonia), das forças e fenômenos naturais (vento, chuva, relâmpago, acidente geográfico), seja a das causas primordiais que impuseram ao homem as suas condições de vida e seus comportamentos. O mito é, em essência, a narrativa que traz sentido à nossa realidade, a trama de significados sem os quais nossa vida não tem sentido." (Renato Kress)



Fauno
(s.m.) Mitol. Deus semi-humano dos bosques e dos rebanhos na mitologia romana. Os faunos correspondiam aos sátiros da mitologia grega. Tinham orelhas pontudas, chifres curtos e uma cauda. Suas pernas eram ás vezes representadas com forma humana, outras vezes como que recobertas de pêlo encrespado e com patas de cabra. Os faunos eram seguidores de Pã, deus dos campos e das florestas, e de Baco, deus do vinho. Eram geralmente representados como criaturas travessas.
Fig. Homem libidinoso; sátiro.



Fontes:
http://www.dicio.com.br/fauno/ - Acesso: 15/06/2013
http://mitoemente.blogspot.com.br/2010/07/um-dicionario-conceitual.html - Acesso: 02/11/2013
http://www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?codigo=240 - Acesso: 02/11/2013