domingo, 27 de outubro de 2013

Mar e Camille



La Vague - Camille Claudel

 O Mar  singelo e poético as vezes transforma-se em ameaça verdadeira, como o Mar do Inconsciente.
Camille Claudel (apresentada por Kamilla Oliveira), experimentou essa vaga em sua vida. Do transbordamento artístico que produziu belas obras simbólicas, foi transportada para um universo inundado de dor e solidão.


“Que outra imagem melhor que a de uma onda
Poderia traduzir a lenta e inexorável usura do vivente?
O Mar se impõe como um parentesco originário.
O das Águas de onde surge a vida, mas também a Morte.
A Morte que permanece no centro de uma Misteriosa Fascinação.
Pois a Morte seduz. Ela exerce uma misteriosa atração,
Convoca o vivente a juntar-se a o Mundo das Sombras […]
É ainda através do Mar que, confundidas com a música da onda,
as Sereias fazem ouvir seu Canto falaz
Sedução perversa que leva para a Morte.”
(Reine-Marie Paris de la Chapelle)



Sobre Camille.....

 
Camille Claudel

 Nascida em 8 de dezembro de 1864 na pequena cidade de Aisne, na França, ainda criança produziu esculturas de ossos e esqueletos com impressionante verossimilhança. Seu pai, maravilhado com o seu estupendo e precoce talento, oferece todos os meios de desenvolver suas potencialidades, mesmo com a reprovação da mãe.
Seus trabalhos são apresentados pelo pai a Alfred Boucher, importante escultor do século XIX, que, também impressionado, leva-os para o famoso escultor Paul Dubois. Em 1881, ela parte para Paris e ingressa na Academia Colarossi, uma das raras academias também abertas para mulheres, tendo por mestre primeiramente Alfred Boucher e depois Auguste Rodin.

O deslumbramento pelo enorme e precoce talento da artista e os encontros sucessivos entre Rodin, 43 anos, e Camille, 19 anos, levou-os a uma relação que durou quinze anos e influenciou toda a técnica utilizada por Camille em seus trabalhos até então.

O período em que ela ficou no ateliê de Rodin como sua assistente foi considerado o mais produtivo da vida do famoso escultor e, para Camille, a sua pior fase. Por tudo isso, sua vida e seu trabalho ficaram ligados ao gênio Rodin.

O romance terminou em 1898, mas Camille continuou a esculpir. Longe de Rodin, começou a ter problemas financeiros e a demonstrar sinais de distúrbios mentais. Em 1906, ela destrói grande parte de seu próprio trabalho e é internada em um hospital para doentes mentais, onde permaneceu por 30 anos, morrendo em 1943.

Fonte:
http://www.icfg.org.br/pt/noticias.asp?id=49

quinta-feira, 24 de outubro de 2013

 I Seminário Paulo Freire de Macaíba

O I Seminário Paulo Freire foi um acontecimento intenso para a cidade de Macaíba. Idealizado por Hailton Mangabeira, e realizado criativamente por sua equipe de produção; contou com o apoio da Prefeitura de Macaíba, efetivando momentos únicos para seus participantes.
Importantes nomes relacionados a História, Pesquisa e Prática Freireana de várias instituições passaram pelo espaço do Cinema Pax, deixando suas memórias, imagens, pensamentos e reverberações.
Na página Diálogos com Paulo Freire, podem ser visualizadas as fotos do primeiro dia do evento.






domingo, 20 de outubro de 2013




I Seminário do PPG Artes da Cena
21 a 23 de Outubro de 2013, Ciclo Básico II e Auditório do IA
O PPG Artes da Cena realiza de 21 a 23 de Outubro o I Seminário do PPG Artes da Cena, nas salas do Ciclo Básico II, e no Auditório do Instituto de Artes, e convida toda a comunidade acadêmica a participar do evento.
Em sua primeira edição, o Seminário se propõe discutir as pesquisas que são realizadas dentro do programa, em três dias de atividades, com nove sessões de contribuições de alunos e professores, que apresentarão suas pesquisas, além de uma Reunião Geral do Programa, e uma atividade de encerramento com o convidado Antônio Nóbrega.
O I Seminário do PPG Artes da Cena é aberto a toda a comunidade acadêmica, e convidamos os alunos e professores, não apenas da Pós, mas também da Graduação e de outros institutos que queiram saber e discutir sobre aquilo que acontece e é produzido no PPG Artes da Cena.
No dia 22 de outubro haverá a apresentação do meu Projeto de pesquisa: "L'aprés midi d'un Faune: Rastros do Processo como Processo de Criação".


"Um Fauno descansa quase adormecido
Surgem ninfas que o tentam e logo desaparecem
Um véu abandonado satisfaz-lhe os sonhos
O velário corre para que o poema comece em todas as memórias."



Uma atividade com o convidado Antônio Nóbrega encerra a programação do I Seminário do PPG Artes da Cena. Sendo um Artista que transita entre as áreas de Dança, Teatro e Performance, sua participação poderá alimentar as discussões entre os alunos do programa, que têm suas pesquisas associadas a essas áreas. A atividade será uma Palestra Demonstração, com elementos artísticos e práticos, e também discussões, articulando a uma só vez elementos diretamente relacionados à estrutura do PPGADC.



 
Antonio Nóbrega nasceu em Recife, Pernambuco, Brasil, em 1952. É violinista desde criança. No final dos anos 1960 participava da Orquestra de Câmara da Paraíba e da Orquestra Sinfônica do Recife quando, convidado por Ariano Suassuna, passou a integrar, como instrumentista e compositor, o Quinteto Armorial - grupo precursor na criação de uma música de câmara brasileira de raízes populares.
A partir dos anos 1970 percorreu quase todo o Brasil estudando as manifestações populares, aprendendo cantos, toques instrumentais, danças, modos de representar dos brincantes, folgazões e demais artistas populares.
Fruto desse envolvimento, a partir de 1976 começou a desenvolver um estilo próprio de concepção em artes cênicas, dança e música, apresentando a partir de então os espetáculos “A Bandeira do Divino”, “A Arte da Cantoria”, “Maracatu Misterioso”, “Mateus Presepeiro”, “O Reino do Meio-Dia”, “Figural”, “Brincante”, “Segundas Histórias” e “Na Pancada do Ganzá” com grande sucesso no Brasil e exterior, recebendo diversos prêmios como “Shell”, “APCA” e “Mambembe”. 

 Para acessar a Programação completa do evento Clique aqui

domingo, 13 de outubro de 2013



Acontece em Natal o I Seminário Paulo Freire de Macaíba, idealizado por Hailton Mangabeira. Este evento conseguiu o apoio do MEC através do Instituto Paulo Freire, e integra as comemorações nacionais pelos 50 anos da primeira ação de alfabetização de adultos em Angicos por Paulo Freire.





Neste Semináro estarei falando sobre o Projeto de Dança - Educação que desenvolvo na escola, onde associo o Método de Alfabetização de Paulo Freire ao corpo que Dança.
O evento acontece nos das 17 e 18 de outubro e terá transmissão simultânea pela internet no seguinte link:
http://orntem.com.br/

Programação completa do evento:


domingo, 6 de outubro de 2013

Cordel em Imagens e Movimentos

Alunos da Pós - Graduação do Instituto de Artes - UNICAMP com Hailton Mangabeira

Em Setembro, Hailton Mangabeira realizou intervenções em grupos na UNICAMP com diferentes objetivos. Na Faculdade de Educação, no GEPEC especificamente, trabalhou o cordel como um tipo específico de narrativa.
No Instituto de Artes em disciplina da Pós Graduação, levou o cordel como estímulo criador para imagens e movimentos.
Os vídeos produzidos  e postados na página Diálogos com Paulo Freire, são da intervenção no Instituto de Artes com os cordéis: "O Livro Amarelo" e "Sexo Frágil uma Ova"


 
“Sexo frágil não combina, com a figura da mulher,
Que trabalha todo dia,
O dia todo se puder,
Têm os filhos, tem a casa,
É verdadeira batalha,
E um marido chato no pé.”



“Tinha tanta da história, tinha fada e guerreiro,
Fazendeiro e vaqueiro,
Tinha rico, tinha pobre,
De camponês e de nobre,
De amor, de sentimento,
De saudade, de tormento,
De tristeza, de alegria,
De sonho, de fantasia,
Se fazia no momento.”

quinta-feira, 3 de outubro de 2013

COMO LIDAR COM NOSSOS PRÓPRIOS SONHOS?



"... Em geral, não se deve interpretar os próprios sonhos...
Os sonhos costumam tocar nosso ponto cego.
Eles nunca nos dizem o que já sabemos, mas sim o que não sabemos.
[...] A dificuldade em interpretar nossos próprios sonhos é que não podemos ver nossas próprias costas...
Se o mostrarmos para outra pessoa, ela poderá vê-las; nós não.
Os sonhos tocam as costas, aquilo que não se pode ver... 
[...] O inconsciente pode devorar o ser humano.

O mundo dos sonhos é o que há de mais benéfico sobre a face da Terra, e observar os próprios sonhos é a coisa mais salutar que se pode fazer.
Entretanto, o mundo onírico pode também "devorar" uma pessoa que fique sonhando acordada, tecendo fantasias neuróticas ou perseguindo idéias irreais o tempo todo...



Rosanna Pavesi
(Fonte: O Caminho dos Sonhos, Marie-Louise von Franz em Conversa com Fraser  Boa - Cultrix, 1993)


Fonte:
http://sonhosoficina.blogspot.com.br/